《扫黑风暴》后又出《扫毒风暴》，这一下，观众期待值直接拉满。
而段奕宏，作为整场戏的主角，可谓赚足了眼球。
本以为，这位“刑警专业户”撞上千人千面的影帝秦昊，会露出马脚，遭到广泛议论。
谁曾想，这一次没让人失望，反倒给同行们狠狠“上了一课”。
又被央媒点名，意外暴露真实处境，才发现“情敌”徐峥说的一点都没错。
《扫毒风暴》把“背靠大树好乘凉”这句话，展现得淋漓尽致。
有官方撑腰就是有底气，尺度大，惊险又刺激，是近几年国产剧少有的类型。
集悬疑、刑侦等题材于一体，多条线同步推进，人物关系错综复杂，够烧脑、够带劲。
段奕宏，众所周知的“警察专业户”。
从《烈日灼心》《暴雪将至》到《沙尘暴》，无一不是有着“神探”标签的角色。
完成这个角色并不难，难就难在如何演出辨识度，带给观众沉浸式体验。
再看“林强峰”，死里逃生的卧底警察，长期蛰伏于不法分子身边，为掩护身份甚至以身试毒。
长时间遭受精神与肉体的双重折磨，早已“不成人样”。
表面桀骜不逊，有些街头混混的散漫，其实内心伤痕累累，有着难以言说的孤独感。
复杂多面、压抑克制，演着“一个不像是警察的警察”。
所以，段奕宏的眼神中带着狠劲儿，眼神中时常闪过一丝狡黠，恰似在毒窝中练就的生存本能。
可当转身面对下属，原本随意的姿态瞬间收敛，眉宇间陡然收紧的棱角，又瞬间彰显出警察的职业威严。
往往无需台词，仅靠肢体动作的微妙变化，就将角色情绪精准拿捏。
怪不得有人说，他还原了一颗“破碎但依然前行”的灵魂。
当然，也有些观众认为表演油腻、用力过猛。
但段奕宏无需证明，央媒专门点名，给出的评价已然说明一切。
“这些‘奇观’非哗众取宠的视觉刺激而是以一种冰冷的质感，成为该剧快节奏叙事链条中，凝练多维度主题表达的戏剧性‘爆点’。”
不羁而非油腻，张狂而非用力猛，表演的一切，都围绕“林强峰”一个人展开。
何况，段奕宏的演技还需质疑吗？
大学时代起，段奕宏就已经是同学口中的“老段”。
一方面，自然是因为年龄，另一方面源于“少年老成”。
从老家新疆考入北京中戏，他一共失败了两次，直到二十一岁才拿到心心念念的通知书。
可是，噩梦才刚刚开始。
和同学家境的差距、眼界的悬殊，如同一座无形的大山，压在身上喘不过气。
他是班上“最穷的学生”，穷到买不起衣服、拍不起形象照，穷到“不知杨桃为何物”。
一种自卑情绪油然而生，看不到未来的绝望，一度怀疑自己是不是入错行了。
同学陶虹回忆，那时候的段奕宏就像一根绷紧的绳子，随时可能会断掉的样子。
他不允许自己这么丧下去，把所有精力投入到学习中去。
那几年，除了吃饭睡觉，就是练台词、泡图书馆。
“当时觉得只要下了死功夫，就好像安心一点。”
渐渐地生活有了起色，有了自己固定的排戏搭档，作业也被评优。
正是成绩名列前茅的他，却陷入“毕业即失业”的窘迫局面。
没工作就意味着要卷铺盖回家，与梦想失之交臂。
段奕宏拿着成绩单去文化部讨说法，结果被无情拦在门外，只能灰溜溜地离开。
是金子总会发光，后来收到中央实验话剧院递来的橄榄枝，心中的大石头总算落了地。
而这时，同班的陶虹、印小天等人已经红到发紫，不缺戏拍。
他好像总比别人慢半拍，但也正是因此，收获了更加扎实稳固的专业基础，还有不浮躁、不急功近利的心境。
刻在骨子里的倔强和执拗，成为日后在影视行业的金字招牌。
在西北方言里，“勺子”不是什么好词，代表这个人一根筋，较为偏执。
段奕宏却主动揽下名号，说“勺子”就是形容他这样的人。
这一精神，放在表演上未尝不是件好事。
拍起戏来严苛较真，出了名的“软硬不吃”，一度被各大导演贴上难搞标签。
陈正道、曹保平，先后被他怼过，前者甚至表示“再也不想和段奕宏合作”。
拍摄《二弟》时，提前大半个月去体验生活，和街头混混们打成一片。
起初茫然无措，不知从何沟通起，愣是在旁边站了四五个小时观察学习。
从递烟的动作到西海岸风的穿着打扮，从最初的试探到请客买单。
“如果不是因为我的工作，真的是很难去接近他们”，后来段奕宏是这么说的。
不过一个星期之后，这群人身份骤变，成了群众演员。
王小帅导演看着老段带这么一群人回来，整个人都傻了，撂出一句：“我来一个月也没认识这么多人。”
“戏妖”的名号就是这么来的，有时候为了拍戏，不惜以牺牲健康的方式，无限逼近角色。
电影《细伟》中，饰演一位体弱多病的青年黄利辉。
战争的阴霾使他家破人亡，只好背井离乡远赴泰国谋生，异乡人的身份令“黄利辉”受尽欺辱。
最后走上极端之路，人不人鬼不鬼。
而戏外的段奕宏，减肥减到形销骨立，整个人毫无生机，在片场也时刻保持饥饿感。
拍摄吃肉戏份，眼神里的贪婪渴望一点不像演的，散发着疯狂的光。
入戏太深，以至于杀青许久还是会经常做噩梦。
拜访一位高人，对方建议把名字从“段龙”改为“段奕宏”。
的确，断了过往，终于大红大紫，自那之后，事业像是开了挂一般。
《白鹿原》“黑娃”、《士兵突击》“袁朗”、《烈日灼心》“伊谷春”，代表作如数家珍。
再看段奕宏身上的 “勺子精神”，倒像新疆戈壁滩上的骆驼刺，看着不起眼，根却往地心深处钻得又狠又倔。
连“情敌”徐峥，也忍不住大肆夸奖，把陶虹与他那段暗恋故事，暂且抛之脑后。
从段奕宏身上，能够窥见表演最本真的模样。
不讨巧，不敷衍，把自己当成烧红的铁，在角色的模具里反复锤炼，直到敲打出独有的声响，你们说呢？
